7个练习摄影技能的好方法，帮你提高摄影技巧

不管摄影看上去有多容易，它实际是一门非常吃水准的技能，学的越深才越能认识到它的难度。一般来说，学习摄影有三个维度：掌握相机的工作原理，掌握光影理论，实景拍摄构图。

对初学者来说，最后一点是最难的。毕竟光学是实打实的科学，而相机入门掌握按钮就行了，但艺术构图却是初期拍摄照片好坏的最大瓶颈，但这必须由摄影师自己领会掌握。

幸运的是，你可以通过特定方法来训练自己，让自己有“摄影师的眼光”，而不断练习也是充分理解构图的唯一渠道。下面的7个方法是我们认为非常有效的：

1 裁切他人的摄影作品

好的摄影师要首先学会观察而不是拍照，你可以这样理解：练习摄影并不意味着必须接触相机和镜头。但你需要先准备好一款照片编辑软件，可以是画图、GIMP也可以是Photoshop。

首先，你需要学习照片构图的基本规则。你并非必须知道所有构图方式，但至少也要记住一种，不然在练习的时候你就没有实践的目的了。我们建议你从“三分法“开始练习。

接下来，找一个免费的照片网站（比如Flickr或500px）下载一组照片，你只需要另存为就可以，但要注意照片的尺寸不宜太小。任何类型的照片都可以考虑，但肖像和风光是相对来说最适合这个练习的。

准备好照片后，在照片编辑软件里打开，然后找到能用于裁剪的工具。你可以尝试各种标准的宽高比，这包括1:1、4:3、3:2和16:9，也可以尝试着将纵向的照片裁剪为横向或将横向的照片裁剪为纵向。你可以在多个位置尝试裁剪，尽情发挥你的创意。

进行这项练习的目的是让你看到不同的裁剪方式会对画面造成怎样的影响，裁剪后得到的图像看起来会有怎样的感觉，以及不同的裁剪方式更适合怎样的场景。多进行这项练习，在你自己拍照取景的时候你就会感受到它的价值。

注意：尽管上面的练习指导你下载他人的照片并裁剪，但请不要在网上上传或发表它们，这将违反版权法。当然，如果你获得了照片所有者的授权就另当别论了。

2 对单个对象拍摄10张照片

摄影新手常犯的一个错误是：总是从同一个高度、同一个角度进行拍摄。这是自然而然的，因为人从自己的视平线高度进行拍摄是最舒适的，但作为摄影师这样拍摄的照片未免太枯燥无味，因为我们对视平线高度下物体的样子太过于熟悉。

如果你想让自己的照片更有冲击力，那就从改掉这个习惯开始，从不寻常的角度和位置来捕捉这个世界。其实，大部分角度是人们不熟悉的，而这些角度往往最能创造精彩。

这项练习可以训练你的角度感。首先，你要找到被摄物体，水壶、宠物狗、消防栓、植物、井盖、垃圾箱……不管是什么都行，只要你认为它有意思。

然后，拍摄10张照片。注意，这10张里不应有任何两张是类似的，请尝试各种不同的角度——正前方、正上方、斜上方、斜下方、背面——进行拍摄。

尽管对于一个物体你可以有无数种拍摄角度，但其中只有一小部分可以创造出很好的冲击力和镜头感。当你重复这个练习几十上百次，你将对拍摄角度有很好的感觉，甚至不用尝试就能找到不错的机位。

3 对3个对象拍摄10张照片

在某些情况下，你需要的是捕捉整个场景，比如风光摄影、天文摄影和街拍；但某些情况下，你却需要为画面构筑一个中心，甚至需要凭空构造出一个构图，比如人像摄影、食物或产品摄影。

就像你心里想的，构造构图并不容易，需要考虑的元素很多（如光线、背景等）。但对新人来说，难点之一在于如何在一幅画面内拍摄多个物体。

而这正是这个练习针对的情况。请去随便找3个物体，比如人形手办、水果、碗、蜡烛、植物等任何你方便找到的，它们之间有没有相关性也是无所谓的，但建议三个物体在尺寸上比较接近。

现在，你可以随意摆放三个物体，想象着它们组合能够组成不错的构图，然后拍摄一次。重复上次动作10次，不要有相似的摆放设置。多次练习后，你将能强化自己的画面素材能力和观察能力。

4 使用1个镜头进行1000次拍摄

相机的焦距控制的不仅仅是镜头的变焦倍数。诚然，焦距限制了放大倍数，比如你使用18mm的镜头就意味着拍摄的时候要比用50mm或85mm镜头的时候更近。但不同的变焦实际也会给画面带来不同的感觉。

举例来说，18mm的广角镜头会带来严重的畸变，可能创造出很滑稽有趣的效果。而另一方面，200mm的镜头有压缩效应，可能让照片看上去比85mm或50mm镜头拍出来的立体感更差。

简单来说，不同的镜头焦距需要在构图时采用不同的思考方式，这也就是为什么我们建议你每次掌握一个镜头的使用即可，如果选择定焦建议从50mm开始练习。你可以了解有几种在摄影中最常用的镜头，逐个进行学习掌握。

在这个练习中，我们要求你在固定焦距下进行1000次拍摄，但如果你手上只有变焦镜头，那就将焦距固定下来，拍摄完1000张后再换一个焦段。

在练习后，你将对使用过的镜头焦距有很深刻的理解，在使用多个镜头完成练习后还将明白不同焦段的镜头会带来的区别。这项练习在知识和实践上都是价值很高的。

5 随机定点拍摄

创意往往被视为无限制、无边界、充满可能性的过程，尽管技术上来说是这样，但实际上创造力需要一定限制才能真正蓬勃发展、听起来可能很奇怪，但事实如此。

如果你曾有时候很想拍照片，但不知道如何下手、应该去哪里以及拍什么，你应该就能知道我们在说什么了。限制是一件好事，它可以指导你从理论进入实践，最终释放你的创意潜能。

带一个呼啦圈（或类似的东西）出去，把它随意扔到天上，然后让它随意翻滚旋转直到停下。现在你有了一个在地上的圈，请走进去并在圈内对准周围的任何东西拍摄10到50张照片，尽可能尝试拍摄高质量的照片。

拍摄完成后，可以再来一次。如果你实在不想用这种方法，可以随便选个方向走几步然后停下来，站在那个点不要停下。这种方法可以让你的创意灵感被压榨出来。

6 “每周一图”挑战

每周一图挑战是网上很流行的摄影挑战，不同的摄影社区可能命名方式不同，比如：本周最佳、52图计划、周日美图等。核心在于在1年内完成52张精彩的照片。

你应该找一个这类社区然后参与这个活动，这不仅可以让你有拍摄的动机，还可以得到他人评价照片的机会。但如果你不愿意发表自己的照片，独自完成这个挑战也是可以的。

你可以偶尔将一个月设定为一个主题，只要你想。我们建议你每周都设定好截止时间，在哪个时间点之前必须产出好照片，具体是周几可以由你自己决定。

7 重拍他人的照片

一旦你获得了一定的经验并且觉得拿相机拍照已经很舒心了，接下来就可以尝试着拍摄别人拍过的镜头了。你可以在Flickr和500px这类网站上找到你的拍摄技巧能够企及的照片，然后以此为目标。

你的目标并非拍摄出1:1近似的原片，钻牛角尖是不必要的，这个练习的目的是让你尝试自己没有用过的思路，让自己在舒适区域外进行拍摄。

可能在最初你模仿的照片和原片比起来相形见绌，但这是很正常的，请不要放弃坚持继续，你将会取得飞速的进步。在拍摄过程中，你甚至能够逐步建立自己的摄影风格。

摄影练习是漫长而收益颇丰的过程

不要幻想着在一夜间掌握摄影技巧，普通人达到入门水平至少也要数周的时间，而要练到不需要举起相机就能在脑内构图的境界可能需要几年时间。但请相信自己，下一个摄影大神就是你。